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Apr 22, 2024

Martine Rose: „Haben Sie die Augen offen, nehmen Sie wahr, was ist…“

Gestern Abend mischte der britisch-jamaikanische Designer Rave, New Wave und Punk für eine SS23-Show, die eine Hommage an die britischen Gemeindezentren war – teils Party, teils politisch, alles Killer. Worte: TJ

Gestern Abend mischte der britisch-jamaikanische Designer Rave, New Wave und Punk für eine SS23-Show, die eine Hommage an die britischen Gemeindezentren war – teils Party, teils politisch, alles Killer.

Text: TJ Sidhu, 12. Juni 2023

„Machen Sie die Hitze hoch“, sagte England. An einem wahnsinnig warmen Wochenende dröhnten fröhliche Hymnen aus den Autofenstern, Tequilas wurden ausgeschenkt und die Parks füllten sich. Vergessen Sie die Sonntagsangst. Zumindest für uns hat Martine Rose mit ihrer SS23-Show den Sommergeist bis in den Sonntagabend hinein aufrechterhalten. Wenn Sie dies mit schmerzendem Kopf lesen, machen Sie sich keine Sorgen. Wir sind auch.

Rose hat ein paar Monate voller Veränderungen hinter sich. Eine Zusammenarbeit mit Hip-Hop-Superstar Kendrick Lamar bescherte ihr im November 2022 einen Moment im weltweiten Rampenlicht, nachdem sie ein besonderes Bühnenoutfit für seine Big Steppers-Tour entworfen hatte. Da Lamar nicht der Typ ist, der seinen Posten lange aufrechterhält, widmet er sein gesamtes Instagram-Konto Rose, nachdem sie ihn in versaute Leder-Bondage-Hosen gehüllt hat. Mittlerweile hat Rihanna auch während ihrer zweiten aufsehenerregenden Schwangerschaft Martine Rose getragen, was zweifellos zu einem Anstieg der Google-Suchanfragen nach der Frage „Wer ist Martine Rose?“ geführt hat. Und natürlich kann man ihre Kleidung auch in freier Wildbahn entdecken: Auf dem Weg zur SS23-Show trug ein Typ in der U-Bahn ein Martine-Rose-Signature-T-Shirt und unterhielt sich mit seiner Freundin.

Während die britisch-jamaikanische Designerin durch und durch ein Londoner Schatz ist, könnte dies das Jahr sein, in dem sie sich vom Kult-Liebling zum echten, weltweit bekannten Namen entwickelt – wenn Martine Rose weit über die Modemetropole der Hauptstadt hinaus in die Kleiderschränke wahrscheinlicher Jungs vordringt Welt über.

Die Show, die außerhalb des Zeitplans während der Men's Fashion Week stattfand, war eine Heimkehr für Rose, die letztes Jahr genau um diese Zeit eine Kollektion in London zeigte. Zwischendurch eroberte sie im Rahmen ihres Gastauftritts während der Mailänder Pitti Uomo einen historischen Platz in Florenz, komplett mit einem pissgelben Teppich. Man weiß nie genau, wann Rose auftauchen wird. Ein bisschen wie bei einem illegalen Rave – den sie beeinflusst hat, seit sie als Jugendliche ihre Geschwister beobachtet hat – sitzt man da und wartet geduldig auf die Ankündigung. Könnte Monate, vielleicht Jahre dauern.

Es schien fast so, als hätte der Designer ein Wochenende voller süßer Sommerglück vorhergesagt, als eine Stunde vor Beginn des Laufstegs die Gäste mit Empfangsgetränken begrüßt wurden. Wie bei allen Shows von Rose, die in einem Gemeindezentrum im Norden Londons, dem St. Joseph's Parish Centre, unweit ihres Studios in Crouch Hill stattfanden, war der Veranstaltungsort genauso wichtig wie die Kleidung selbst. In dieser Saison blickte Rose auf die 1970er und 80er Jahre zurück, als solche Gemeindezentren von Einheimischen für Einheimische betrieben wurden, sich in provisorische Nachtclubs verwandelten und von Jugendlichen gehortet wurden. Sie wurden auch während der britischen Einwanderungswellen zu Hotspots, als jamaikanische, indische, westindische und nordafrikanische Gemeinden diese Räume in ihre eigenen besonderen Partys verwandelten, komplett mit Essen, Musik und Tanz.

Es sind Orte wie St. Joseph's, die in Großbritannien bedroht sind. Wie Clubs und Kneipen im ganzen Land haben auch Gemeindezentren Schwierigkeiten, mit den steigenden Mietkosten und dem Mangel an öffentlichen Mitteln der Tories Schritt zu halten. ​„Als ich heute Morgen zum ersten Mal hereinkam, meinte [der Besitzer], das könnte uns den nötigen Schub geben, damit wir nicht schließen müssen“, sagt Rose hinter der Bühne nach der Show. ​„Niemand sonst kann jemand in ihrem Alter an einem Samstagabend tanzen gehen. Das sind wirklich wichtige Räume – jede Gemeinde hat einen, der ihnen dient.“

„Ich habe immer politische Themen in meinen Sammlungen – es ist schwer, sie zu ignorieren, auch wenn es unbeabsichtigt ist. Es sickert da hinein“

MARTINE ROSE

Nachdem Stella's versenkt war und die Gäste ihre Hintern auf die Holzstände des Zentrums setzten, begann die Show im vertrauten Stil, zu einem Acid-House-Soundtrack und mit einem lässigen, charakteristischen Martine-Rose-Look: einem langen blauen Parka, der unter einem 80er-Jahre-Stil getragen wurde Lederjacke und Trainingshose. Während sie sich immer als Designerin für Herrenmode bezeichnen wird, hat Rose sich in den letzten Saisons auch der Damenmode zugewandt – hier ein sexy kurzes Kleid, dort ein Nadelstreifen-Rockanzug.

„[In dieser Saison] habe ich die Codes der Damenmode übernommen und sie auf Männer übertragen“, sagt sie. Man konnte es in all seiner subversiven Pracht auf A-Linien-Formen, Perlenketten, Damenstrümpfen mit Spitzendetails und einer berauschenden Verschiebung der Standardvolumina auf geschrumpften Westen, wallenden Trenchcoats und verzogenen Blazern sehen. Es gab auch lustige Texturen: flauschige Röcke und Taschen, ein rostrosa Mohairkleid und einen sündhaft übertriebenen Anzug aus Frottee.

Auch die Kleidung war eine ausgelassene Mischung aus subkulturellen Bezügen: Punk-Schnallen an der Seite von Hosen aus säuregewaschenem Leder; enge, tief ausgeschnittene Westen, direkt aus einem heißen Gay-Rave Mitte der 90er Jahre; New-Wave-Blumendrucke; luftige Reggae-inspirierte Hemden; und eine DIY New Romantic-Attitüde. Geben Sie das alles in einen Mixer und Sie erhalten eine seltsame, nostalgische Mischung aus den besten Stücken Großbritanniens, die schmerzhaft modern wirkt und gegen Regeln, Geschlechternormen und traditionelle Modecodes verstößt.

Nach Kooperationen mit Stüssy, Tommy Jeans und Napijiri im Laufe der Jahre war diese SS23-Kollektion Roses erste Präsentation seit ihrer Ernennung zur Gast-Kreativdirektorin von Clarks – die erste überhaupt. Bei der Vorstellung zweier Modelle aus der Kollektion mit dem liebevollen Titel „Coming Up Roses“ von Martine Rose waren die Augen auf die Neuinterpretation des beliebten britischen Schuhklassikers Oxfords sowie auf einen Damen-Loafer mit Absatz gerichtet, beide aus schwarzem Leder und nachgebildeten Exoten . Auch die dritte Auflage von Roses Nike Shox MRF wurde in einem brillanten Farbspritzer-Druck präsentiert, der von Archiv-Torwarttrikots der Sportmarke inspiriert ist.

Bei allem Spaß gab es in der Sammlung auch Momente politischer Unruhen. Als Rose eine Warnweste über den Laufsteg schickte und später einen knallroten Parka, der wie eine Uniform der Royal Mail aussah, kamen mir die aktuellen, andauernden Streiks der wichtigsten Arbeitnehmer Großbritanniens in den Sinn. ​„In meinen Sammlungen ziehen sich immer politische Themen durch“, sagt sie. ​„Es bezieht sich immer irgendwie auf das, was um uns herum passiert. Es ist schwierig, es zu ignorieren, selbst wenn es unbeabsichtigt ist. Es sickert da hinein.“

Wie immer liegt ihr die nächste Generation am Herzen und was die Kürzungen der Regierung, mehr als zehn Jahre Tory-Herrschaft und eine Lebenshaltungskostenkrise für die Jugend bedeuten. Ihr Rat?

„Gehen Sie raus und machen Sie so viele Erfahrungen wie möglich“, sagt sie. ​„Ich meine das nicht im Sinne von ‚vermasselt‘. Ich meine, öffnen Sie die Augen, achten Sie auf die Menschen, achten Sie darauf, was vor sich geht, reagieren Sie darauf und seien Sie einfach mutig.“ Wir lieben dich, Martine, das tun wir.

Wir von THE FACE möchten uns ganz besonders bei Mercedes-Benz bedanken, der unser Team während der London Fashion Week durch London gefahren hat – mit Drive-in und allem Drum und Dran.

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